saynomode sigue mirando

::: Para seguir ejemplificando y mostrando, les dejamos un videito de la firma Brasilera Neon, y lo que fue su pasada por el San Pablo Fashion Week, enjoy it ! 

::: sepan disculpar las molestias por el idioma, just  para deleitar la mirada.

lo que se viene y ya paso: San Pablo Fashion weeK 2011

::: Si de admitir se trata, Saynomode se saca el sombrero para recibir las nuevas tendencias que nos trae el San Pablo Fashion Week, para esta verano .
La versión número 29 de Sao Paulo Fashion Week contó con 40 diseñadores, entre seis y siete desfiles al día y cientos de modelos dieron lugar a  uno de los eventos más famosos y reconocidos del mundo.

Durante una semana se vieron las últimas tendencias  2010/2011, en la Bienal, frente al Parque Do Ibirapuera. 

El inmenso edificio (varias veces más grande que La Rural) se transformó en un gran parque con las paredes pintadas de colores afrobahianos, un tobogán, una rueda gigante y pequeños molinos de viento para tratar de transmitir la consigna de este año, el ánima o alma, que se expresa en esa alegría inconfundible de los brasileños y su espíritu de fiesta .

Bien lo saben sus hacedores, quienes para esta versión primavera-verano presentaron vibrantes, coloridas y florales creaciones.



Esta semana de la moda, afianza todo el trabajo en conjunto que una cadena de producción,
tanto desde el mercado textil, como talleres, y diseñadores, lleva adelante en una temporada de trabajo.

Es un ejemplo, no solo porque cada vez se afirma como evento en el calendario mundial de la moda, sino porque es un sector económico del país vecino que crece temporada a temporada, y que por supuesto tiene con qué.
Referentes como Maria Garcia, Alexandre Herchcovitch, Erika Ikezili, Joao Pimenta, firmas como Rosa CHA, Tritón, Osklen , Colcci, Cavalera, María Bonita, Neon y clásicos de la pasarela paulista como Reinaldo Lourenco, Wilson Rainieri, Ronaldo Fraga y Gloria Coelho.

También tuvo su lado frívolo, pero son detalles que le suman importancia, en su escala de pertenecer al resto de los fashion week del mundo. Conto con la presencia de la estrellada Paris Hilton como modelo, para la firma Triton, también la reconocida Giselle Bunchen , divina luego de haber sido madre hace tan solo seis meses atrás y un ícono de los 90´s Eva Herzigova para la diseñadora Adriana Degreas :::

::: Las propuestas: microvestidos strapless, encajes, volados y transparencias. También los motivos geométricos, las estampas liberty y selváticas. Calzas, leggings y pantalones de cintura alta, brillos con pailletes y lentejuelas para cualquier momento del día y las plataformas XL, que por el momento no nos abandonan.
Los tonos: nude, gris plata, se mezclan con grandes estampados florales, y colores contrastantes. Es que la naturaleza, fue un tema presente en varias colecciones; desde vestidos hasta tapados y pantalones, el motivo floral fue el centro de varios desfiles.
Uno de los trabajos que más llamaron la atención fue el de la diseñadora Erika Ikezili, quien llevó esta temática a su máxima expresión: en la ropa y en los accesorios. Grandes sombreros y tocados con flores de plástico resaltan este tema.  Se reiteró con los vestidos cortos, y a diferencia de los diseños de Cavalera, por ejemplo, ella presenta cortes irregulares, plisados, recogidos y drapeados.
Sí que sabe trabajar la silueta femenina.

::Les dejamos un video de Tritón que tuvo a la ya nombrada, PARIS Hilton como protagonista y un runway de Erika Ikezili.

La moda en coca

Coca-Cola Light cumple 25 años y para celebrar lanza a finales de este mes una edición limitada de 30000 botellas esbozadas por ocho diseñadores internacionales.

David Delfín, Amaya Arzuaga,Duyos, Devota & Lomba, Francis Montesinos, Miriam Ocariz, Lydia Delgado y Roberto Verino, lucirán sus diseños en las botellas de la marca mas conocida del mundo.

Esta no es la primera vez que la moda afluye en la esfera de la comercialización masiva , a continuación adjuntamos algunos ejemplos que propuso esta marca universal...

Karl Lagerfeld

Roberto Cavalli

Saynomode mira: vestuario

Una de las películas más taquilleras de este año, fue sin dudas "Alicia" del querido director Tim Burton. La sorpresa nos la llevamos con Disney, que estuvo detrás de esta gran producción, pero sin dudas esta sociedad ha ido por buen camino.

Tim le agrego su lado oscuro a esta versión, y Disney le dio vía libre: las cosas claras. 

Pero Saynomode se acerca a lo que le apetece, el gigante y detallista vestuario que llevo cada uno de sus personajes. Desde su personaje principal, interpretado por Mia Wasikowska, con sus cambios de escala y tamaño, pasando por el simpático sombrerero by el apetecible Jonny Deep, hasta la malvada Reina de corazones, recreada maravillosamente por Helena Bonham Carter con sus vestidos, zapatos y accesorios. 

La responsable de abarcar semejante empresa, fue la americana Collen Atwood, quiendesde hace varios films acompaña a Burton . Si bien su nombre pasa desapercibido en los minúsculos créditos de un filme, su trabajo se luce en la industria del cine.

  Estuvo presente con el vestuario desde Jóven Manos de tijeras,  Sweeney Todd, El gran pez, Sleepy Hollow y  ya ha sido nominada siete veces al Oscar, llevándose la estatuilla en dos oportunidades, por su trabajo en Memorias de una Geisa y Chicago. Su trabajo es impecable. 

Saynomode te deja un video , behind the scenes, y unos bocetos de la mismísima Atwood, para obervar más en detalle el laborioso trabajo de esta artista.

saynomode mira: stop motion, para entretener la mirada

dayShot: David Lachapelle

Saynomode no podía dejar de mostrar a uno de los fotografos de estudio más relevante en la escena contemporanea. Irreverente, surrealista por momentos, amante de la cultura pop que nos salpica todo los días, la propuesta que nos brinda abarca varias disciplinas. Desde videos, fotografía para publicidades, para discos, editorial, mucho son los artistas que lo siguen eligiendo por su particular estética y sus buenos resultados de edición. Una lista interminable de famosos han posado para él.

Aqui una muestra de su obra : el memorable disñador inglés, Alexander Mcqueen, posando con su musa, Isabella Blow quien además era productora y estilista de moda, también alejada de este mundo terrenal.

Enjoy it !

+ si quieren acercase aún más a la obra de David Lachapelle, pueden encontrar sus fotos y videos en una completísima colección :  www.lachapellestudio.com

Saynomode eventos : Ciudad emergente

Ciudad Emergente

 DEL MIERCOLES 2 AL DOMINGO 6 DE JUNIO

 Música – Fotografía - Moda - Cine - Letras - Arte Digital – Danza Callejera - Poesía

Ciudad Emergente 2010, organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad, presenta la tercera edición del Festival de la cultura joven que asoma la cabeza a la masividad. Tendrá todo lo bueno de lo nuevo, del 2 al 6 de junio en el Centro Cultural Recoleta. Música en todos los estilos, cine, arte, danza, moda, poesía y todas las formas de comunicación y expresión artística, propias del siglo XXI.

Asi fue la presentación oficial, de gacetilla de prensa, para este festival que suma su tercer edición, siempre exitoso, quiza tal vez por lo que exhibe, nada más y nada menos que lo nuevo que hay en escena de cada disciplina.

Pero Saynomode se detiene en el rubro que le compete, y les acerca un especial de toda la moda que paso por ciudad emergente, desde los ganadores de los concursos, hasta los desfiles que deslumbraron a más de un par de ojos.

Las producciones e ideas de los nuevos creadores, tuvieron su pasarela ideal. El desfile inaugural, Dancehall Dmode (baile de salón), uno de los subgéneros de la música reggae más innovadores del momento , y estuvo relacionado con justamente con esta cultura, con diseños a cargo de Rasbastian, Zion, Aire de Jah e Ituzion. La música,  a cargo de Dj Rasflek y Miss Bolivia. Luego fue el turno de los ganadores del concurso “Moda Emergente”, exhibiendo sus creaciones en desfiles de “estreno”. Si bien participaron diseñadores ya consagrados como invitados especiales, el papel principal fue para ellos.  El lugar elegido, el Patio del Aljibe, donde el resto de los días se exhibieron las creaciones de los jóvenes diseñadores

Nota: Solidaridad + talento : Sr Amor

Un ejemplo de diseño solidario, diseñadores Top reformularan prendas donadas, bajo la etiqueta  Sr AMOR. 

Donación de ropa más donación de tiempo y talento de los mejores diseñadores de la Argentina es igual a Sr. Amor. No se trata de una fórmula matemática, sino de la marca que le da nombre al proyecto que busca transformar prendas que han caído en desuso y han sido donadas por particulares y empresas, en ropa de autor, reelaborada por cinco de los mejores diseñadores del país.

Sr. Amor surge de la donación de miles y miles de argentinos que todos los días ofrecen los artículos que ya no usan al Ejército de Salvación, una organización mundial con sede en la Argentina, que los recoge, los acondiciona y los saca a la venta a muy bajo costo para la concreción de casi 150 programas de acción comunitaria.

Entre los elementos que más dona la gente está la ropa. Y es a partir de ella que la agencia creativa JWT elaboró esta acción que tiene un fin solidario, ya que todo lo recaudado por la venta de estas prendas que serán exhibidas en un desfile el próximo jueves en la Ciudad Cultural Konex irá para el Ejército de Salvación. Pero también tiene un objetivo comunicativo: transmitir la importancia de donar lo que ya no se utiliza.

Diseñadores de excepción

Hermanos Estebecorena (HE), Mariano Toledo, Pablo Ramírez, Martín Churba (Tramando) y 12-NA fueron los cinco diseñadores convocados para participar de esta primera experiencia de Sr. Amor, aunque muchos aseguran que no será la última y que el proyecto tendrá continuidad en el tiempo. 

"Sr. Amor nació hace casi dos años con la idea de reutilizar las prendas donadas, intervenirlas y agregarles valor. Se convocó a los diseñadores más representativos, que trabajan habitualmente con el reciclado de prendas, y se les pidió que cada uno diseñara cinco equipos, que serán los que se van a mostrar en el desfile", explicó la madrina del proyecto, Kika Tarelli.

El primer paso para la concreción del proyecto fue visitar los depósitos y la tienda principal del Ejército de Salvación, en Pompeya (Sáenz 580), para seleccionar las prendas con las que iban a crear sus diseños.

"Cada diseñador eligió la ropa siguiendo su estilo y estética y seleccionó en función de lo que quería lograr. Se subía a la pila de ropa y llenaba carritos enteros de supermercado. En total, cada uno se llevó entre 10 y 15 bolsas de consorcio", contó Tarelli, testigo privilegiada del proceso.

Las montañas de ropa en desuso son enormes: por día, se seleccionan y separan unas 2000 prendas sólo en la sede de Pompeya. Durante la búsqueda aparecieron cosas interesantes: muchos diseñadores se topaban con prendas de su propia autoría y otros, con ropa de diseñadores que admiraban.

El mayor Miguel del Bello, director del programa de tienda benéfica de la Argentina, Paraguay y Uruguay, destacó que acciones como éstas permiten "poner en conocimiento que el Ejército de Salvación es un lugar donde las cosas recuperan valor en la vida de mucha gente. Para nosotros, cada donación es trascendente".

Futuro promisorio 

Aunque Sr. Amor nace como marca de ropa, nadie descarta que pueda extenderse a muebles, vajillas y otros elementos donados a la organización.

"Fue un disparador muy fuerte, estamos en medio de algo inédito, es la primera vez que se genera esto a partir de una donación. La idea es que esto sea un evento anual y darles intervención a otros artistas", concluyó Del Bello.

Después del desfile, las prendas formarán parte de una muestra itinerante y más adelante se van a subastar a beneficio del Ejército de Salvación.

agenda; feria de arte + diseño

Una opcion diferente para este fin de semana, con varias opciones para mirar; organizada por Lucre Cesar; 5 y 6 de Junio en el Pub Irlandés..

+ ARTISTAS INVITADOS

. Mercedes Dutto

. Munay

. Marianela Diz Bratovich

. Sergio Miranda

. Club de foto

+ DISEÑADORES INVITADOS

Cocodrilo que duerme...

Da!

Intringulis

Dale, dale con el look

Del Pilar

Kintaesencia

Luzmira y La Juana

Plaza Zoo

LuCes

Naná

Raíz

Unification

Verde a su Lado

Agenda: seminario "El Valor del Arte",

A cargo de Jose Luis Tuñon este jueves 03, se desarrollará en Rada Tilly otro encuentro de esta propuesta que abordarán distintas problemáticas del arte : 

¿A que responde la necesidad de hacer arte?  la perspectiva nacional y nuestra región. ¿Cuándo empieza el arte en una ciudad? 

Este seminario es organizado por el Taller de Arte que depende de la Dirección de Cultura de la Municipalidad de Rada Tilly. > La entrada es libre y gratuita y los interesados pueden acercarse al Taller de Arte sito en Malvinas 1429 o comunicarse al 4451401.<

+  Sobre el disertador;

"Mi nombre es José Luís Tuñón y nací en Río Gallegos en 1955. Vivo en Comodoro Rivadavia desde 1984 donde trabajo como artista y psicoanalista. Mi formación inicial la hice en La Plata en ambas disciplinas. Entonces, estas dos prácticas estaban muy distanciadas, hoy son dos modos que me permiten entender la Cultura como el campo discursivo que modela los modos de goce. "

( extraído de "Bola de nieve" http://www.boladenieve.org.ar/node/8014)